{"title":"200g 33rpm","description":"","products":[{"product_id":"the-jimi-hendrix-experience-are-you-experienced-200g-33rpm-clarity-vinyl-uhqr-box-set","title":"The Jimi Hendrix Experience - Are You Experienced? (200g 33rpm) (Clarity Vinyl) (UHQR Box-Set)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: AUHQR 0005\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: UHQR Box-Set\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eUHQR von Analogue Productions, der Gipfel der hochwertigen Vinylqualität!\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e33 1\/3 RPM Ultra High Quality Record Veröffentlichung, limitiert auf 20.000 Exemplare\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVon den Originalbändern gemastert und von Bernie Grundman auf Lack geschnitten\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eGepresst bei Quality Record Pressings mit Clarity Vinyl®\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\"... die Kopien, die bei mir ankamen, waren so perfekte Vinylpressungen wie möglich. ... Das Booklet ist jetzt auf 20 Seiten erweitert. ... (Es) enthält jetzt eine Reihe zusätzlicher Fotos sowie zusätzliche Essays von Brad Tolinski und John McDermott, die den ursprünglichen Essay von Dave Marsh ergänzen. ... Was von Anfang an klar war: Sobald die Nadel auf das klare Vinyl traf, war diese Vinyl-Pressung totenstill. Alles in allem zweifellos eine Pressung auf höchstem Niveau; so leise wie eine physische Pressung, die man sich nur wünschen kann, was wiederum dem schwarzen Hintergrund der Vinylformel erlaubte, seinen Teil zu leisten, flach und zentriert. Diese Punkte erlaubten es der Platte, in ihrem eigenen Recht zu glänzen. Das flache Profil war wieder einmal spürbar, ohne dass die Wiedergabe von Anfang bis Ende jeder Seite abwich. ... Grundmans Anteil daran, dass wir diese Platte so bekommen haben, wie sie ist - nun, es hat lange gedauert, aber das Warten hat sich gelohnt - 20.000 Exemplare sind wirklich nicht viel. Es ist unwahrscheinlich, dass dies in nächster Zeit besser präsentiert wird, wenn überhaupt.\" - Gordon Johnson, jmhvinyl.co.uk, 9. April 2022.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"...klanglich können (frühere Ausgaben) dieses neue Bernie-Grundman-Mastering mit den Originalbändern und gepresstem UHQR-Flachprofil auf 200g Clarity-Vinyl bei QRP nicht erreichen. Ich habe diese neue Version mit dem Original und allen anderen Wiederveröffentlichungen von Experience Hendrix verglichen, und Bernie hat sie alle in Bezug auf Dynamik, Dreidimensionalität und vor allem Transparenz geschlagen - eine Qualität, die ich dieser Aufnahme nie zugetraut hätte, aber ein Hördurchgang wird dich davon überzeugen, dass sie da ist. Ich spiele diese Platte in der einen oder anderen Version seit August 1967, und ich wusste, dass es bei \"Purple Haze\" einen \"Mund-Pop\" gab, aber als er kam, machte ich trotzdem einen Sprung und das Adrenalin floss, so präsent und dreidimensional war der \"Pop\". Dies ist eines der klassischen Alben aus der Rock-Ära und es hat noch nie so gut geklungen. Diese Version wird höchstwahrscheinlich nie übertroffen werden\" - Musik = 10\/11; Sound = 10\/11 - Michael Fremer, AnalogPlanet.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnalogue Productions präsentiert einen weiteren UHQR-Klassiker - Jimi Hendrix' Klassiker Are You Experienced. In Zusammenarbeit mit Quality Record Pressings ist diese Wiederveröffentlichung ein echtes Sammlerstück - eine Ultra High Quality Record (UHQR) Veröffentlichung!\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDiese UHQR-Stereo-Wiederveröffentlichung ist auf 20.000 Exemplare limitiert und hat einen mit Goldfolie einzeln nummerierten Umschlag.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBei seiner Erstveröffentlichung im Jahr 1967 stellte Are You Experienced die Musikwelt auf den Kopf, denn Hendrix zeigte allen, was es bedeutet, \"erfahren\" zu sein. Hendrix synthetisierte verschiedene Elemente der modernsten Rockmusik von 1967 zu einer Musik, die sowohl futuristisch klang als auch in den besten Traditionen von Rock, Blues, Pop und Soul verwurzelt war. Die meiste Aufmerksamkeit erhielt natürlich seine atemberaubende Gitarrenarbeit, mit der er neue klangliche Territorien in Bezug auf Rückkopplung, Verzerrung und schiere Lautstärke erschloss. Das hätte jedoch nicht viel bedeutet ohne sein exzellentes Material, ob psychedelische Raserei (\"Foxey Lady\", \"Manic Depression\", \"Purple Haze\"), instrumentale Freak-Out-Jams (\"Third Stone from the Sun\"), Blues (\"Hey Joe\") oder zarte, poetische Kompositionen (\"The Wind Cries Mary\"), die die Bandbreite seines Songwriting-Talents demonstrierten. Nicht zu unterschätzen waren die Beiträge von Schlagzeuger Mitch Mitchell und Bassist Noel Redding, die der Musik einen rhythmischen Puls gaben, der Teile des Rock und des improvisierten Jazz verschmolz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003ePurple Haze\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eManic Depression\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHey Joe\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLove Or Confusion\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMay This Be Love\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eI Don't Live Today\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53206646817106,"sku":"SK753088000539","price":165.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/AUHQR_0005__161587__03222022024011-6734.jpg?v=1776247090"},{"product_id":"blood-sweat-tears-bloodlines-200g-33rpm-4-lp-box-set","title":"Blood, Sweat \u0026 Tears - Bloodlines (200g 33rpm 4 LP Box Set)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APP BST 33\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTonträger: 200g 33RPM Vinyl\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnzahl LPs: 4LP\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDas Box-Set von Analogue Productions erzählt die Geschichte hinter der bahnbrechenden Horn-Band!\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLPs, die von Ryan K. Smith bei Sterling Sound von den Original-Masterbändern gemastert wurden\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eQualitäts-Plattenpressungen von Gary Salstrom, gepresst auf 200 Gramm audiophilem Vinyl\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUntergebracht in einer speziell entworfenen Deluxe-Klappbox\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDas Box-Set von Analogue Productions erzählt die Geschichte hinter der bahnbrechenden Horn-Band! Das Set für mit 33 RPM enthält vier Alben:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEin ausführlicher Essay von Lead-Sänger David Clayton-Thomas hebt die Broschüre mit seltenen Fotos hervorLPs, die von Ryan K. Smith bei Sterling Sound von den Original-Masterbändern gemastert wurdenQualitäts-Plattenpressungen von Gary Salstrom, gepresst auf 200 Gramm audiophilem VinylUntergebracht in einer speziell entworfenen Deluxe-Klappbox\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"Da haben Sie es! Die ersten vier BS\u0026amp;T-Schallplatten wurden von Ryan K. Smith bei Sterling Sound von den Masterbändern geschnitten und bei QRP auf 200g Vinyl gepresst. Ich dachte, eine 1A-Pressung des ersten Albums sei nicht zu übertreffen, aber das war falsch. Dieses hier schon. ... Ich habe das zweite Album hier mit der Doppel-45 aus dem ORG verglichen, die Bernie Grundman aus einer Kopie des Masters geschnitten hat, und es ist etwas wärmer und weicher, besonders im Mittelbass, aber ich habe diese neueste Version vorgezogen. Die anderen beiden (Alben) sind im Vergleich zu nichts gleich gut, weil ich keine Originale habe. ... Aber mit diesem Boxen-Set erhält man die ersten vier Alben besser denn je verpackt mit Klappumschlägen, die großartige Fotos enthalten und so gut wie möglich klingen, auch besser denn je. Ryan K. Smith hat hier mit Sicherheit einen großartigen Job gemacht\". Musik = 8\/11; Ton = 10\/11 - Michael Fremer, AnalogPlanet.com. Lesen Sie die ganze Rezension hier.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDavid Clayton-Thomas landete 1966 in New York City. Er kam aus seiner kanadischen Heimat und trat in der NBC-Fernsehshow \"Hullabaloo\" als Gast des Kanadiers Paul Anka auf. Anka wollte, dass eine kanadische Band in der Show auftritt, und Clayton-Thomas war Frontmann einer Jazz\/Rock-Band namens The Bossmen - \"wir hatten damals die Nummer eins in Kanada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eClayton-Thomas kehrte nach der Show nach Toronto zurück, aber die kreative Szene im Big Apple winkte. Er bekam einen Auftritt in New York, wo er für John Lee Hooker Gitarre spielte - und in den funky Clubs von Greenwich Village traf er mehrere Gründungsmitglieder einer später chart-dominierenden Jazz-Fusion-Band mit einem ganz eigenen Sound - Blood, Sweat \u0026amp; Tears.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n\u003cli\u003eOverture\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMorning Glory\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eWithout Her\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eI Can't Quit Her\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSomethin Goin On\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThe Modern Adventures Of Plato, Diogenes And Freud\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVariations On A Theme By Erik Satie (1st And 2nd Movements)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSometimes In Winter\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnd When I Die\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSpinning Wheel\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBlues - Part II\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHi-De-Ho\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLucretia Mac Evil\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFire And Rain\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSymphony For The Devil\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSomethin Comin On\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGo Down Gamblin\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eJohn The Baptist (Holy John)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLisa, Listen To Me\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHigh On A Mountain\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTake Me In Your Arms (Rock Me A Little While)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMama Gets High\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53206650159442,"sku":"SC753088278013","price":230.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/capp-bloodsweattearssa-box.jpg?v=1776247128"},{"product_id":"duke-ellington-jazz-party-200g-33rpm","title":"Duke Ellington - Jazz Party (200g 33rpm)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APJ 8127\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g 33RPM Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e200-Gramm-LP\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eGemastert von Bernie Grundman vom analogen Originalband\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eErstmals in einem Tip-On Gatefold Jacket (von Stoughton Printing) untergebracht!\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePlattiert und gepresst bei Quality Record Pressings!\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDer ungeheuer detaillierte Audioeffekt, den die Ingenieure von Columbia erzielten, wird auf dieser 200-Gramm-LP von Analogue Productions wieder zum Leben erweckt. Wenn Sie Duke und seine Männer in Bestform erleben wollen, dann ist dies die richtige Wahl!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDuke Ellington nannte seine Musik eher \"American Music\" als Jazz und beschrieb diejenigen, die ihn beeindruckten, gerne als \"jenseits der Kategorie\". Er bleibt eine der einflussreichsten Figuren im Jazz, wenn nicht in der gesamten amerikanischen Musik, und gilt als eine der bekanntesten afroamerikanischen Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts. Er erhielt 13 Grammy Awards und wurde 1973 mit der französischen Ehrenlegion geehrt. Zu den posthumen Anerkennungen seiner Arbeit gehört auch eine besondere Auszeichnung durch das Pulitzer-Preis-Komitee.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDizzy's spektakuläre Trompete blüht hier inmitten des Ellington'schen Aggregats. Der manchmal zarte, manchmal schreiende Blues-Stil von Jimmy Rushing bietet einen schönen Kontrast in einer der abwechslungsreichsten und befriedigendsten Ellington-Aufnahmen überhaupt. Ursprünglich 1959 auf Columbia Records veröffentlicht, enthält Jazz Party In Stereo eine formidable Galerie von Jazzstars wie Dizzy Gillespie, Jimmy Rushing, Johnny Hodges, Clark Terry, Paul Gonsalves und viele mehr!\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eWas haben wir also getan, um diese brillante Wiederveröffentlichung zu perfektionieren? Mastering durch Bernie Grundman von den originalen analogen Bändern, für den Anfang. Natürlich haben wir uns an unsere eigenen Quality Record Pressings gewandt, um die feinste 200-Gramm-Pressung mit totem Hintergrund zu erhalten. Gekrönt wird das Ganze von einem Stoughton Printing Klappcover mit wunderschönen, großformatigen Innenbildern und Sie haben einen Traum für jeden Audiophilen. Unverzichtbar für Ihre Sammlung!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"Diese höchst ungewöhnliche Duke Ellington-Platte enthält zwei Stücke mit neun symphonischen Schlagzeugern an Pauken, Vibraphonen, Marimbas und Xylophonen. Dizzy Gillespie hat einen historischen Auftritt mit Ellingtons Orchester auf 'U.M.M.G.' (eine Begegnung, die oft hätte wiederholt werden sollen, aber leider nie stattfand), Jimmy Rushing (Count Basies ehemaliger Sänger) singt 'Hello Little Girl', und sowohl Johnny Hodges ('All of Me') als auch Paul Gonsalves ('Ready Go!') haben die Chance zu pusten.\" - AllMusic\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eMalletoba Spank (Duke Ellington, Billy Strayhorn)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRed Shoes (Toot Suite, Pt. II)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eReady, Go! (Toot Suite, Pt. IV)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAll of Me\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHello Little Girl\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53206653894994,"sku":"SC753088812712","price":58.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/AAPJ_8127__116162__02142020021823-2674.jpg?v=1776247174"},{"product_id":"walton-facade-200g-33rpm","title":"Walton - Façade (200g 33rpm)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APC 2285\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g 33RPM Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eGemastert von Willem Makee von den Original-Masterbändern\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e200-Gramm-LP, plattiert und gepresst bei Quality Record Pressings\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAntole Fistoulari dirigiert das Orchester des Royal Opera House, Covent Garden führt Sir William Waltons \"Fassade\" und Charles Alexandre Lecocqs \"Mamzelle Angot\" auf. In Zusammenarbeit mit dem Royal Ballet Orchestra in Covent Garden unter Fistoulari schufen der Ingenieur Ken Cross und der Produzent Michael Williamson ein weiteres Meisterwerk des Decca\/RCA. Es ist schwer zu wissen, wo man mit einer so guten Platte anfangen soll. Die Spitze - das High-End - dieser Aufnahme ist einfach so gut aufgenommen wie jeder RCA, den es gibt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUnbestreitbare Transparenz, Schnelligkeit, Detailtreue und Körper bei Becken, Glocken und Holzblöcken. Dieselben Tugenden, zusammen mit der zusätzlichen Tugend des harmonischen Reichtums, reichen bis in die Mitte. Die Streicher sind süß, durchscheinend, transparent und ein wenig hell, ohne zu irritieren. Blech- und Holzbläser - die in diesem Stück einen Großteil der thematischen Last tragen - sind besonders gut wiedergegeben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBand 1—Fanfare (Suite 2, No. 1) Scotch Rhapsody (Suite 2, No. 2)\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eBand 3—Country Dance (Suite 2, No. 3) Polka (Suite 1, No. 1)\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eWalton FAÇADE (Suites for Orchestra)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBand 1—Fanfare (Suite 2, No. 1) Scotch Rhapsody (Suite 2, No. 2)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eValse (Suite 1, No. 2)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBand 2—Tango–Pasodoble (Suite 1, No. 4)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSwiss Yodeling Song (Suite 1, No. 3)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBand 3—Country Dance (Suite 2, No. 3) Polka (Suite 1, No. 1)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eNoche Espagnole (Suite 2, No. 4)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBand 4—Popular Song (Suite 2, No. 5)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOld Stir Faulk (Suite 2, No. 6)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTarantella Sevillana (Suite 1, No. 5)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRoyal Opera House Orchestra\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eCovent Garden\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAnatole Fistoulari, Conductor\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e(Recorded in England)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLecocq\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSuite from the Ballet—MAMZELLE ANGOT\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e(Orchestrated and arranged by Gordon Jacob)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOverture\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAct I\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eNo. 3: Mazurka No. 5: Tempo di Marcia\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAct II\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eNo. 8: Tempo di Gavotte No. 11\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAct III: No. 13: Finale\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRoyal Opera House Orchestra\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eCovent Garden\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAnatole Fistoulari, Conductor\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e(Recorded in England)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53206657532242,"sku":"SC0753088228513","price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/capc2285-anatolefistoulari-waltonfacadelecocqmamzelleangot.jpg?v=1776247211"},{"product_id":"the-beach-boys-beach-boys-party-200g-33rpm","title":"The Beach Boys - Beach Boys' Party! (200g 33rpm)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: AAPP 066\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g 33RPM Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDie Stereo-Edition von Beach Boys Party! wird zum ersten Mal auf Vinyl veröffentlicht!\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDer Stereomix von Beach Boys Party! wurde 2012 von den originalen 3-Spur-Masterbändern erstellt. Das Album wurde auf analogem Band aufgenommen, dann auf hochauflösendes Digitalband übertragen und anschließend von hochauflösenden digital zusammengesetzten Mastern (88,2 kHz\/24 Bit) gemischt und auf 1\/4\"-Analogband mit 15 ips CCIR gedruckt.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eStereomischungen produziert von Mark Linett und Alan Boyd \/ Gemischt von Mark Linett\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eGemastert von Kevin Gray bei Cohearent Audio, meist von den Original-Masterbändern oder den besten verfügbaren Quellen\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLackierung durch Gary Salstrom und 200-Gramm-Vinylpressung durch Quality Record Pressings!\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eEin musikalisches Vermächtnis, das in Hawthorne, Kalifornien, begann und dann die Welt eroberte. Analogue Productions präsentiert die ultimativen Pressungen von 14 wichtigen Beach Boys-Alben! Gemastert von Kevin Gray, größtenteils von den Original-Masterbändern, und überzogen und gepresst von Quality Record Pressings, dem besten LP-Presswerk der Welt, sind dies fantastische Aufnahmen, die man erleben muss. Und das Aussehen jedes Albums passt zu seiner klanglichen Überlegenheit! Präsentiert in \"Old School\" Stoughton Tip-On Jacken, glänzen diese altehrwürdigen Favoriten heller als die Originale!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Stereomischungen wurden zwischen 2005 und 2012 unter Verwendung der Multitracks der ersten Generation von Basic Tracking Sessions erstellt und mit den Overdubs synchronisiert, die später auf den Mastern der zweiten und dritten Generation hinzugefügt wurden, um die ersten echten Stereomischungen zu erstellen!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAbgesehen von \"Surfin' Safari\", das nur in Mono aufgenommen wurde, haben die Beach Boys alle frühen Alben bis 1965 in Stereo abgemischt. Die \"Beach Boys Today!\" war die erste LP, für die sie nur ein Mono-Master ablieferten. Die Stereo-Editionen von \"Surfin' USA\", \"Surfer Girl\", \"Little Deuce Coupe\", \"Shut Down Vol. 2\", \"All Summer Long\", \"Beach Boys Christmas Album\" und \"Beach Boys Concert\" wurden alle von ihrem eigenen bevorzugten Toningenieur Chuck Britz in Stereo abgemischt, angeblich unter der Aufsicht der Gruppe. \"Brian mag bei diesen Mischsessions anwesend gewesen sein oder auch nicht - es gibt Hinweise darauf, dass er Chucks Fähigkeiten genug vertraute, um ihn diese Mischungen selbst anfertigen zu lassen - aber die Gruppe behielt ihre Mehrspurbänder und lieferte die Stereomaster an Capitol, anstatt Capitol zu erlauben, ihre eigenen Stereoversionen zu erstellen. Später, als Brian nur noch Mono-Master ablieferte, erstellte Capitol die Duophonic-Pseudo-Stereo-Editionen für den Stereomarkt\", sagt Alan Boyd, Produzent und Archivar der Beach Boys.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAlle neueren Stereomischungen auf diesen remasterten Alben (\"The Beach Boys Today!\", \"Summer Days (And Summer Nights!!)\", \"The Beach Boys' Party\", \"Pet Sounds\" und \"Smiley Smile\") wurden von Mark Linett im Auftrag der Beach Boys angefertigt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eHully Gully\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eI Should Have Known Better\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTell Me Why\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePapa-Oom-Mow-Mow\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMountain Of Love\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eYou've Got To Hide Your Love Away\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDevoted To You\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53206659400018,"sku":"SC753088006616","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/1645438638.jpg?v=1776247219"},{"product_id":"walter-hendl-chicago-symphony-prokofieff-concerto-no-3-macdowellconcerto-no-2-van-cliburn-200g-33rpm","title":"Walter Hendl Chicago Symphony - Prokofieff: Concerto No. 3 \/ MacDowell:Concerto No. 2\/ Van Cliburn (200g 33rpm)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APC 2507\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g 33RPM Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRCA Living Stereo Klassik-LPs - der Goldstandard für Spitzenqualität bei Orchestermusik und Klang!\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRemastered vom Original-Masterband und geschnitten bei 33 1\/3 RPM von Ryan Smith bei Sterling Sound\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLackiert von Gary Salstrom und gepresst auf 200-Gramm-Vinyl bei Quality Record Pressings!\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRCA Living Stereo Reissue Series No. 2 - 25 neu gemasterte Klassik-Highlights!\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie RCA Living Stereo Reissue Series No. 2 von Analogue Productions mit 25 neu gemasterten klassischen Alben wird Ihre Ohren mit ihrer Klarheit und ihrem warmen, satten Klang erfreuen und verblüffen. Wie schon bei unserer ersten, hochgeschätzten LSC-Serie wurden die Mängel der früheren Ausgaben behoben - vom Mastering über die LP-Pressung bis hin zu den glänzenden, schweren Stoughton Printing Tip-On-Jackets, die das Original-Artwork, das \"Living Stereo\"-Logo, das \"Shaded Dog\"-Label und alles andere originalgetreu wiedergeben!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVon Ryan K. Smith bei Sterling Sound von den originalen 3-Spur-Masterbändern gemastert, auf 33 1\/3 geschnitten und bei Quality Record Pressings - den Herstellern der bestklingenden Vinyl-LPs der Welt - gepresst und plattiert, gibt es keine anderen Editionen, die mit den leisesten 200-Gramm-Platten auf dem Markt mithalten können.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer berühmte Pianist Van Cliburn und das Chicago Symphony Orchestra spielen die Konzerte von Prokofieff und MacDowell unter der Leitung von Walter Hendl. Während seiner gesamten Karriere besaßen Cliburns Aufnahmen eine große Größe. Am besten war er im romantischen Repertoire - Liszt, Chopin, Schumann, Grieg, MacDowell und Rachmaninow. 1962 gründete er den Van Cliburn International Piano Competition in Fort Worth, Texas, dem er mehr Zeit widmete als seiner eigenen Karriere als Künstler. Er verstarb im Februar 2013 im Alter von 78 Jahren zu Hause in Fort Worth. Seine Legende bleibt unsterblich.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eProkofieff* Concerto No. 3 In C, Op. 26\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eFirst Movement: Andante\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSecond Movement: Theme And Variation: Andantino\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eThird Movement: Allegro Ma Non Troppo\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMacDowell* Concerto No. 2 In D Minor, Op. 23\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eFirst Movement: Larghetto Calmato\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSecond Movement: Presto Giocosa\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eThird Movement: Largo\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53206659826002,"sku":"SC753088250712","price":52.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/tempAAPC_2507__131550__01052018102817-3681.jpg?v=1776247219"},{"product_id":"hyperion-knight-beethovenstravinsky-hyperion-knight-sonata-in-c-major-op-53-200g-33rpm","title":"Hyperion Knight - Beethoven\/Stravinsky: Hyperion Knight\/ Sonata In C Major, Op. 53 (200g 33rpm)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APC 8313\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g 33RPM Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHyperion Knight - Pianist \/ Wilson Audiophile Recordings\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eFür Vinyl gemastert von Kevin Gray bei Cohearent Audio\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePlattiert und gepresst auf 200-Gramm-Vinyl bei Quality Record Pressings!\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDer Pianist Hyperion Knight ist in der San Francisco Bay Area geboren und aufgewachsen. Im Alter von 4 Jahren erhielt er ersten Klavierunterricht und debütierte mit 14 Jahren in San Rafael, Kalifornien, mit Beethovens viertem Klavierkonzert. Er erwarb seinen Bachelor of Music am San Francisco Conservatory of Music, seinen Master of Arts am Cleveland Institute of Music und promovierte mit 22 Jahren an derselben Einrichtung. Passend zu dieser Aufnahme befasste er sich in seiner Dissertation mit Beethovens \"Waldstein\"-Klaviersonate. Im Jahr 1983 wurde er zum ersten Pianisten des Erie Philharmonic Orchestra ernannt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFür diese Aufnahme wurde ein speziell angefertigter 9-Fuß-Konzertflügel verwendet. Dieses einzigartige Instrument, das von Sheldon Smith in seiner Werkstatt in Berkeley, Kalifornien, gebaut wurde - wo auch die Aufnahme stattfand -, hat ein kräftiges unteres Register, das der linken Hand ein solides Fundament bietet. Die oberen Lagen sind etwas weniger gedämpft und klingen stärker als bei zeitgenössischen Klavieren üblich.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSchoeps-Kondensatormikrofone mit Kugelcharakteristik wurden in Verbindung mit Vakuum-Röhrenverstärkern verwendet, um einen harmonisch reichen und präzisen Klang einzufangen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eBEETHOVEN: Sonate in C-Dur, Op. 53: Als Beethoven 1792 Bonn verließ, konnte kaum jemand ahnen, welch gigantische Werke nach seiner Ankunft in Wien entstehen würden. Graf Ferdinand von Waldstein konnte die prophetische Natur seiner Abschiedsworte an Beethoven kaum voraussehen: \"Mozarts Genie betrauert noch immer den Tod seines Mündels. In dem unerschöpflichen Haydn fand er eine Zuflucht, aber keine Beschäftigung... Durch unermüdlichen Fleiß sollst du Mozarts Geist aus den Händen Haydns erhalten.\" Man kann sich nur vorstellen, mit welcher Freude der Graf die Sonate begrüßt haben muss, deren Widmung seinen Namen unsterblich gemacht hat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSTRAVINSKY: Trois Movements de Petrouchka Die Ballett-Trilogie, die Strawinsky in den Jahren 1910-1914 für das berühmte Ballet Russe schrieb, ist ein Meilenstein in der Musikgeschichte. Jedes von ihnen leistet auf seine eigene Weise einen einzigartigen Beitrag zur Entwicklung der Musik im zwanzigsten Jahrhundert. \"L'Oiseau de Feu\" (1910) zeigte der Welt, dass Strawinsky ein Orchestrator war, dessen Innovationen das Spektrum des symphonischen Ausdrucks erweitern und sogar die Errungenschaften seines Mentors Rimski-Korsakow übertreffen würden. Die frühen Erfolge des \"Feuervogels\" waren jedoch nur ein Vorspiel für die volle Verwirklichung von Strawinskys künstlerischer Vision. Vielleicht hat außer der \"Eroica\" kein anderes Werk in der Musikgeschichte eine so revolutionäre Wirkung gehabt wie \"Le Sacre du Printemps\" (1914).\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eBeethoven: Sonata In C Major, Op. 53\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAllegro Con Brio\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAdagio Molto\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAllegretto Moderato\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eStravinsky: Trois Mouvements De Petrouchka\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDanse Russe\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eChez Petrouchka\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLa Semaine Grass\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53254293029202,"sku":"SC753088831317","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/tempAAPC_8313__126778__06162017025030-4443.jpg?v=1776764419"},{"product_id":"rob-wasserman-duets-200g-33rpm","title":"Rob Wasserman - Duets (200g 33rpm)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APP 118\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g 33RPM Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAbgemischt und gemastert in hochauflösender Digitaltechnik von den Original-Masterbändern durch Joe Gastwirt Mastering\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl Schnitt von Kevin Gray bei Cohearant Audio\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePlattiert und gepresst auf 200-Gramm-Vinyl bei Quality Record Pressings!\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eStoughton Printing gatefold tip-on heavyweight cardboard jacket\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eEs brauchte einen Bassisten, um einen Sänger wieder auf den ihm zustehenden Platz zurückkehren zu lassen – bei \"Duets\", einer Platte, die nachgerade ein Modell für Schlichtheit ist. In den Stücken dieser LP findet sich Rob Wassermans Bass sowie eine weitere Stimme. Das Ergebnis ist eine charmante Sammlung von Duetten, als Basis der Bassist Wasserman, begleitet von Special Guests, nämlich Aaron Neville, Rickie Lee Jones, Bobby McFerrin, Lou Reed, Jennifer Warnes, Dan Hicks, Cheryl Bentyne sowie Stephane Grappelli. Diese experimentelle Veröffentlichung vereint die menschliche Stimme mit der Bassgitarre zu einer Kollektion einzigartigen und sehr gefühlvollen Materials als Resultat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnders als so vieles in der derzeit üblichen Musik, bei welcher der Gesang erstickt wird und dessen Komprimierung nachträglich zu irgend etwas undefinierbarem geformt wird, wollte Wasserman mit \"Duets\" eine Schallplatte mit Musik erschaffen – ohne dass Technologie dazwischenfunkt. »Es ist ein bisschen wie in einem Musikklub. Man kommt dem Song näher«, sagt Wasserman dazu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEs ist nicht verwunderlich, dass \"Duets\" zu den atemberaubendsten Kollektionen populärer Songs zählt, die in den 1980er Jahren erschienen sind.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eOne For My Baby (And One More For The Road) (Lou Reed)\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eStardust (Aaron Neville)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eThe Moon Is Made Of Gold (Rickie Lee Jones)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBrothers (Bobby McFerrin)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDuet – Featuring Rob Wasserman (Rob Wasserman)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOne For My Baby (And One More For The Road) (Lou Reed)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBallad Of The Runaway Horse (Jennifer Warnes)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eGone With The Wind (Dan Hicks)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAngel Eyes (Cheryl Bentyne)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOver The Rainbow (Stephane Grappelli)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAutumn Leaves (Rickie Lee Jones)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53254293094738,"sku":"SC753088011818","price":44.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/AAPP_118-45__wasserman-duets.jpg?v=1776764419"},{"product_id":"lowell-graham-national-symphonic-winds-center-stage-200g-33rpm","title":"Lowell Graham \u0026 National Symphonic Winds - Center Stage (200g 33rpm)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APC 8824\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g 33RPM Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRemastered von Kevin Gray bei Cohearent Audio\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e200-Gramm-Pressung bei Quality Record Pressings\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAufgenommen auf 2-Spur, Halbzoll-Band mit 30 Zoll pro Sekunde über ein modifiziertes Studer-Tonbandgerät\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eNeu bei Wilson Audiophile Recordings: \"Center Stage\", Lowell Graham dirigiert das nationale symphonische Bläserensemble.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Aufnahmen entstanden in einer historischen Konzerthalle auf dem Gelände der Universität von Hampton Roads in Virginia. Die Geschichte dieser Halle gleicht in gewisser Weise jener der Carnegie Hall in New York. Die Musiker des nationalen symphonischen Bläserensembles entstammen den besten Militärkapellen der USA sowie dem Symphonie-Orchester des Staates Virginia. Das Ergebnis ist eine hervorragende Mischung bewährter und professioneller Musiker bei dieser einzelnen fünfstündigen Aufnahme-Session.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLowell Graham, Absolvent der Universität von Nord-Colorado, erhielt als erster den Titel eines Doctor of Musical Arts in Orchestral Conducting von der Katholischen Universität von Amerika. Er hat sowohl Orchester als auch Bands bei Aufführungen auf der ganzen Welt dirigiert und er ist derzeitiger Dirigent und Kommandant der United States Air Force Tactical Air Command Band.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAufgenommen mit einer minimalen Anzahl an (Sennheiser-) Mikrofonen direkt auf zweispurige halb-Zoll, 30ips Band unter Verwndung des vielleicht weltbesten zweispurigen analogen Recorders – des Wilson Ultramasters – einer stark modifizierten Studer Bandmaschine mit speziell angefertigter Elektronik von John Curl. Um diese schwierige Aufnahme unter Zeitdruck zu ermöglichen, waren die aufnahmetechnischen Fähigkeiten des bekannten Bruce Leek vonnöten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie extreme dynamische Spannbreite der Musik bleibt ebenso intakt wie die virtuelle Bühne, wobei das Timbre des Ensembles weiterhin völlig natürlich ist. Es erfolgte keine nachträgliche Steigerung des natürlichen Nachklangs der Konzerthalle. Wer die Lautstärke aufdreht, sollte dabei Vorsicht walten lassen, da diese Dynamik der realen Welt der Abspieltechnik schaden können, sofern man nicht sorgsam damit umgeht.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eOlympic Fanfare, Bugler’s Dream\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOklahoma! (excerpts) (arr. W. Barker for wind ensemble)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMary Poppins (excerpts) (arr. I. Kostal and A. Reed for wind ensemble)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53254301122898,"sku":"SC753088882418","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/capc8824sa-lowellgraham-nationalsymphonicwinds-centerstage.jpg?v=1776764440"},{"product_id":"miles-davis-kind-of-blue-200g-33rpm-uhqr-box-set","title":"Miles Davis - Kind of Blue (200g 33rpm) (UHQR Box-Set)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: UHQR Box-Set\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200g\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRPM: 33RPM\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eUHQR (Ultra High Quality Record) Version\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLimitiert auf 25.000 Exemplare\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eGepresst bei Quality Record Pressings mit Clarity Vinyl® auf einer manuellen Finebilt-Presse\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\"Das Ergebnis (Drum Rolls) ist das bestklingende Kind of Blue aller Zeiten, in jeder Hinsicht besser als alle bisherigen Pressungen, einschließlich des Originals. Die Pressung ist superleise, so dass sich auch die kleinsten Details vom schwarzen Hintergrund abheben. Cobbs Schlagzeug ist gespenstisch echt. Ich habe dieses Album, in der einen oder anderen Version, schon hunderte Male gehört, und es gibt feine Nuancen in Cobbs Snare-Swooshes und Beckenschlägen - Akzente auf Akzenten, Rhythmen in Rhythmen - die ich noch nie zuvor gehört habe. Chambers Basslinien sind verblüffend klar: die Noten, die er spielt, das Zupfen der Saiten, das Glühen des Holzes. Auch Miles' Mundstückmanipulationen, Evans' Pedalarbeit und die schiere Schönheit von Coltranes und Adderleys Saxophonen bieten neue Detailschichten. ... die Jagd ist ewig. Diese Wiederveröffentlichung hält den Messingring, für jetzt.\" - Fred Kaplan, Stereophile, August 2021\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"Ganz klar und offensichtlich klingt diese neue UHQR Kind of Blue, die von Bernie Grundmans (1997) 'Live'-Mischung vom 3-Spur-Master direkt auf Lack gepresst wurde, am besten im Vergleich zu zwei frühen '6-Eyes', Classic's eigenem 180g-Doppelset und dem einseitigen 45rpm-Set dieses Labels, sowie Mobile Fidelity's Doppel-45-Boxed-Edition, mit der ich die UHQR verglichen habe. Definitive handgefertigte Neuauflage in limitierter Auflage Ultra High Quality Record! \"Selbst die leiseste Originalpressung erzeugt eine angenehme romantische Unschärfe über einem weichen Bett aus Rauschen, aber im Vergleich zu dieser Ausgabe ist das Gesamtbild weit entfernt und verschwommen (obwohl die romantisierte Version immer noch zieht). Die UHQR bietet die schwärzesten, leisesten Hintergründe und eine unvergleichliche Transparenz, aber noch wichtiger ist, dass die modifizierte Finebuilt-Handpresse eine noch nie dagewesene Präzision der Einschwingvorgänge und einen instrumentalen Fokus erzeugt und Details mit geringer Lautstärke auflöst, die selbst den blasiertesten KOB-Veteranen überraschen werden, von denen einer bei einem Besuch ausrief: \"Das habe ich noch nie gehört. Diese Pressung erlaubt es Ihnen, weiter in den Mix hineinzuschauen und versetzt Sie zurück in die Zeit und in die 30th Street-Studios. Egal, welche Version man jetzt hat, so hat man Kind of Blue noch nie gehört.\" - Musik = 11\/11; Klang = 11\/11 Michael Fremer, AnalogPlanet.com, 17. Mai 2021. \"Bis jetzt war die Classic Records Clarity Vinyl Flat Profile Version von Kind of Blue diejenige, die dem Klang des Drei-Spur-Session-Masters, von dem sie geschnitten wurde, am nächsten kam. Die UHQR-Pressung von Analogue Productions, die aus denselben Metallteilen hergestellt wurde, ist noch einen Schritt weiter gegangen und hat uns noch näher an den Klang der analogen 1\/2\"-Session-Masterbänder gebracht! Kaufen Sie zwei, damit Sie eine als Backup haben oder um jemandem ein Musikgeschenk zu machen!\" - Michael Hobson, Gründer von Classic Records Legenden haben eine Art, sich zu halten. Wenn es jemals ein Album gab, das auf eine hochwertige, individuell gepresste Vinylauflage wartete, wie Sie sie jetzt in Händen halten, dann ist es Miles Davis' Kind of Blue. Es ist das meistverkaufte Jazz-Album aller Zeiten, wurde gelobt, in \"Best Of\"-Listen und Ruhmeshallen aufgenommen und allgemein als bahnbrechende Aufnahme anerkannt - ein fünf Titel umfassendes Meisterwerk aus melancholischer Stimmung und Melodie. Es ist nach wie vor eine der meistgehörten und studierten Aufnahmen aller Zeiten, eine Pflichtlektüre für viele junge Musiker und eines der transzendentesten Musikstücke, die je aufgenommen wurden. Davis spielte Trompete sublim mit seinem Ensemble-Sextett mit dem Pianisten Bill Evans, dem Schlagzeuger Jimmy Cobb, dem Bassisten Paul Chambers und den Saxophonisten John Coltrane und Julian \"Cannonball\" Adderley mit Wynton Kelly am Klavier auf \"Freddy the Freeloader\". Jetzt bringt Analogue Productions, das audiophile In-House-Reissue-Label von Acoustic Sounds, Inc. zusammen mit Quality Record Pressings Kind of Blue dorthin, wo es hingehört: als Ultra High Quality Record (UHQR), gepresst auf Clarity Vinyl auf einer manuellen Finebilt-Presse, bei der auf jedes einzelne Detail geachtet wird. Reinstmögliche Pressung und visuell beeindruckende Präsentation und Verpackung! Die 200-Gramm-Schallplatten weisen das gleiche flache Profil auf, das die ursprüngliche UHQR so begehrt gemacht hat. Von der Einlaufrille bis zur Auslaufrille weist das Profil keine Neigung auf, so dass die Abtastnadel des Kunden wirklich senkrecht zu den Rillen von der Kante bis zur Mitte spielen kann. Clarity Vinyl ermöglicht die reinstmögliche Pressung und die visuell beeindruckendste Präsentation. Jede UHQR wird nach Abschluss der Pressung von Hand geprüft, und nur die wirklich makellosen Exemplare werden auf den Markt gebracht. Jede UHQR wird in einer Deluxe-Box verpackt und enthält ein Booklet, in dem der gesamte Herstellungsprozess einer UHQR beschrieben wird, sowie ein handsigniertes Prüfzertifikat. Dies wird ein wahrhaft luxuriöses Sammlerprodukt sein. Ein Dreamteam aus Davis, Adderley, Coltrane, Evans, Kelly, Chambers und Cobb schreibt Geschichte Kind of Blue ist nicht nur Miles Davis' nachhaltigste Aufnahme, sondern auch ein Zeugnis für Miles' experimentelle Herangehensweise, die den modernen Jazz drastisch vereinfacht, indem sie im Gegensatz zu den damals häufig zu hörenden komplexen Akkorden zur Melodie zurückkehrt. \"Die Musik ist dick geworden\", beklagte Davis 1958 in einem Interview für The Jazz Review. \"... Es wird weniger Akkorde geben, aber unendlich viele Möglichkeiten, was man mit ihnen machen kann.\" Kind of Blue besteht in gewissem Sinne nur aus Melodie - und Atmosphäre. Keiner der Musiker hatte eines der Stücke vor der ersten von zwei Aufnahmesitzungen im Frühjahr 1959 gespielt. Vielmehr hatte Miles die Vertonungen für die meisten Stücke erst wenige Stunden vor den Aufnahmen aufgeschrieben. Miles hielt sich auch an sein altes Aufnahmeverfahren, bei dem praktisch nicht geprobt wurde und jedes Stück nur einmal aufgenommen wurde. Miles war stolz auf das Album und spielte mindestens zwei der Stücke - \"So What\" und \"All Blues\" - noch jahrelang, bis ihn sein musikalischer Weg in eine andere Richtung führte. Die Geschichte war auf der Seite von Kind of Blue; es entstand 1959, auf dem Höhepunkt des goldenen Zeitalters der High-Fidelity, mit Innovationen in der Studiotechnik (Magnetband, hochwertige Kondensatormikrofone) und Fortschritten in der Audiowiedergabe zu Hause (Langspielplatten, hochwertige Plattenspieler und andere Stereokomponenten). Kind of Blue profitierte auch davon, dass Miles bei der damals führenden großen Plattenfirma unter Vertrag war - Columbia Records, einem Teil des Medienkonglomerats CBS. Columbia hatte die Mittel und die Weisheit, in modernste Aufnahmetechnik und ein eigenes professionelles Aufnahmestudio zu investieren. Eine kleine Audio-Komplikation bei Kind of Blue wurde bei dieser UHQR-Ausgabe behoben. Der Motor des 3-Spur-Masterrecorders im Studio lief am Tag der ersten Aufnahmesession des Albums langsam. Dieses Geschwindigkeitsproblem wirkte sich auf die ersten drei Tracks des Albums, \"So What\", \"Freddie Freeloader\" und \"Blue in Green\", aus und machte sie einen kaum wahrnehmbaren Viertelton scharf. 1995 wurde dieses Problem schließlich mit der Neuauflage von Classic Records behoben. Diese UHQR wurde aus denselben Teilen gepresst, die Bernie Grundman '95 direkt von den originalen 3-Spur-Mastern für Classic geschnitten hat. Sechzig Jahre sind vergangen; diese LP überbrückt diese Zeitspanne auf die bestmögliche Art und Weise, gepresst von der Masterrolle von Kind of Blue, frei von Geschwindigkeitsproblemen und mit allen instrumentalen Details, der klanglichen Umgebung und minimalem Rauschen. Da wir unsere UHQR-Serie zu den bestklingenden Vinyl-Schallplatten der Welt machen wollen, haben wir auch Clarity Vinyl verwendet, das frei von Rußpigmenten ist, die Oberflächenrauschen verursachen könnten. Alles in allem erfüllt diese Ausgabe von Kind of Blue die höchsten audiophilen Standards und bietet einen unverfälschten Klang für höchsten Hörgenuss. Unboxing von Acoustic Sounds Tracklist Seite A So What Freddie Freeloader Blue In Green Seite B Flamenco Sketches All Blues\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"Selbst die leiseste Originalpressung erzeugt eine angenehme romantische Unschärfe über einem weichen Bett aus Rauschen, aber im Vergleich zu dieser Ausgabe ist das Gesamtbild weit entfernt und verschwommen (obwohl die romantisierte Version immer noch zieht). Die UHQR bietet die schwärzesten, leisesten Hintergründe und eine unvergleichliche Transparenz, aber noch wichtiger ist, dass die modifizierte Finebuilt-Handpresse eine noch nie dagewesene Präzision der Einschwingvorgänge und einen instrumentalen Fokus erzeugt und Details mit geringer Lautstärke auflöst, die selbst den blasiertesten KOB-Veteranen überraschen werden, von denen einer bei einem Besuch ausrief: \"Das habe ich noch nie gehört. Diese Pressung erlaubt es Ihnen, weiter in den Mix hineinzuschauen und versetzt Sie zurück in die Zeit und in die 30th Street-Studios. Egal, welche Version man jetzt hat, so hat man Kind of Blue noch nie gehört.\" - Musik = 11\/11; Klang = 11\/11 Michael Fremer, AnalogPlanet.com, 17. Mai 2021.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAudio-Ausführung und Klangbild\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\"Bis jetzt war die Classic Records Clarity Vinyl Flat Profile Version von Kind of Blue diejenige, die dem Klang des Drei-Spur-Session-Masters, von dem sie geschnitten wurde, am nächsten kam. Die UHQR-Pressung von Analogue Productions, die aus denselben Metallteilen hergestellt wurde, ist noch einen Schritt weiter gegangen und hat uns noch näher an den Klang der analogen 1\/2\"-Session-Masterbänder gebracht! Kaufen Sie zwei, damit Sie eine als Backup haben oder um jemandem ein Musikgeschenk zu machen!\" - Michael Hobson, Gründer von Classic Records\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLegenden haben eine Art, sich zu halten. Wenn es jemals ein Album gab, das auf eine hochwertige, individuell gepresste Vinylauflage wartete, wie Sie sie jetzt in Händen halten, dann ist es Miles Davis' Kind of Blue. Es ist das meistverkaufte Jazz-Album aller Zeiten, wurde gelobt, in \"Best Of\"-Listen und Ruhmeshallen aufgenommen und allgemein als bahnbrechende Aufnahme anerkannt - ein fünf Titel umfassendes Meisterwerk aus melancholischer Stimmung und Melodie.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eSo What\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eFreddie Freeloader\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBlue In Green\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53302079947090,"sku":"SC753088400018","price":169.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/milesdavis-kindofblue.jpg?v=1777366870"},{"product_id":"jazz-at-the-pawnshop-200g-33rpm","title":"Jazz at the Pawnshop (200g 33rpm, 2LP)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: 2XHDNS-V1232LP\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: 2xHD\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOriginal-Label: Proprius Records\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInterpreten: Arne Domnérus (as, cl), Bengt Hallberg (p), Georg Riedel (b), Egil Johansen (dr), Lars Erstrand (vib)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Jazz at the Pawnshop (1976)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 2 × Vinyl LP (200 g, 33 rpm)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRemaster: René Laflamme (2xHD, Nagra-Equipment)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Schnitt: Bernie Grundman Mastering\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: 200 g Vinyl, komplett analog (AAA) remastered\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eGert Palmcrantz' Aufnahme aus dem Stockholmer Jazzpub Stampen (6.\/7. Dezember 1976) ist ein audiophiler Dauerbrenner und gilt als eine der bestklingenden Jazz-Aufnahmen des 20. Jahrhunderts. Die Einspielung für Proprius Records wurde in vielen Formaten neu aufgelegt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn diese Reihe stellt sich nun das kanadische Label 2xHD mit seinem Doppel-LP-Set — die pure Club-Atmosphäre in höchster Auflösung.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e2xHD ist das Label des kanadischen Toningenieurs René Laflamme und André Perry (Gründer des berühmten „Le Studio“ in Québec). Laflamme remastert ausschließlich von analogen Erstgenerations-Bändern auf Nagra-Equipment. Neu gemastert von René Laflamme auf Nagra-Geräten und bei Bernie Grundman Mastering geschnitten, erscheint „Jazz at the Pawnshop“ auf zwei 200-Gramm-Vinylscheiben mit 33 1\/3 rpm.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eLimehouse Blues\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eI'm Confessin'\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eStruttin' with Some Barbecue\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eJeep's Blues\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eStuffy\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLady Be Good\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHere is That Rainy Day\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBarbados\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHow High the Moon\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTake five\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEverything Happens to Me\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"2xHD","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54814384816466,"sku":"SK632726369194","price":98.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/jazz-at-the-pawnshop-200g-33rpm-SK632726369194-cover.jpg?v=1790155895"},{"product_id":"sonny-rollins-tenor-madness-200g-33rpm","title":"Sonny Rollins - Tenor Madness (200g 33rpm) (Mono)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APRJ 7047\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOriginal-Label: Prestige\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSerie: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Tenor Madness (1956)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: Vinyl LP, Mono\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200 g Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDrehzahl: 33 rpm\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eEiner der frühesten Förderer von Sonny Rollins war Miles Davis, der ihn engagierte, noch bevor der Tenorsaxophonist in Musikerkreisen bekannt war. Auf „Tenor Madness“ (1956) arbeitete Rollins als Leader erstmals mit Davis' Rhythmusgruppe — die sich zufällig in New York aufhielt, ironischerweise ohne Miles selbst.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRed Garland, Paul Chambers und Philly Joe Jones steuern wundervolle Soli bei, doch der Star bleibt Rollins. Sein Höhepunkt: das legendäre, spontane Titel-Duell mit John Coltrane, der die Session besuchte — das einzige gemeinsame Aufnahme-Zeugnis der beiden Tenor-Giganten. Ein Muss für jede Sammlung.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAnalogue Productions legt die Prestige-Aufnahme als originalgetreue Mono-LP auf besonders schwerem 200-Gramm-Vinyl vor. Die beiden Tenöre stehen mit voller Körperlichkeit und Direktheit im Raum.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eTenor Madness\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eWhen Your Lover Has Gone\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePaul's Pal\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMy Reverie\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eThe Most Beautiful Girl in the World\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54814510350674,"sku":"SK753088704734","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/sonny-rollins-tenor-madness-200g-33rpm-SK753088704734-cover.jpg?v=1790156594"},{"product_id":"john-coltrane-coltrane-200g-33rpm","title":"John Coltrane - Coltrane (200g 33rpm) (Mono)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APRJ 7105\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOriginal-Label: Prestige\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSerie: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Coltrane (1957)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: Vinyl LP, Mono\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200 g Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDrehzahl: 33 rpm\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eJohn Coltranes erstes Album als Bandleader kam nicht aus dem Nichts: Seit 1955 im Miles-Davis-Quintett und später an der Seite von Thelonious Monk hatte er die Beherrschung seines Instruments perfektioniert und immer mehr Bewunderer gewonnen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFür die 1957 bei Prestige erschienene LP „Coltrane“ versammelte er sorgfältig ausgewählte Musiker — darunter John Splawn (Trompete), Sahib Shihab (Bariton), Mal Waldron und Red Garland (Klavier), Paul Chambers (Bass) und Al Heath (Schlagzeug) —, steuerte eigene Kompositionen bei und schrieb Arrangements. Ein zugänglicher Genuss, unabhängig von der Hörerfahrung.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAnalogue Productions legt die Prestige-Aufnahme als originalgetreue Mono-LP auf besonders schwerem 200-Gramm-Vinyl vor. Coltranes Tenor steht mit voller Körperlichkeit und Direktheit im Raum.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eBakai\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eViolets for Your Furs\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTime Was\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eStraight Street\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eWhile My Lady Sleeps\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eChronic Blues\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54814513856850,"sku":"SK753088710513","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/john-coltrane-coltrane-200g-33rpm-SK753088710513-cover.jpg?v=1790156614"},{"product_id":"gil-evans-gil-evans-and-ten-200g-33rpm","title":"Gil Evans - Gil Evans and Ten (200g 33rpm) (Mono)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APRJ 7120\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOriginal-Label: Prestige\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSerie: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Gil Evans and Ten (1957)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: Vinyl LP, Mono\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200 g Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDrehzahl: 33 rpm\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e1957 überredete Miles Davis, beflügelt vom Erfolg ihrer jüngsten Zusammenarbeit, Prestige Records, seinem alten Freund Gil Evans einen eigenen Aufnahmetermin zu geben. Evans lieferte ein Album voller jener Brillanz, die Insider seit seiner Zeit als Arrangeur für Claude Thornhill und „Birth of the Cool“ kannten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFür nur elf Instrumente schreibend, erzeugte Evans mit Dynamik, Bewegung und harmonischen Voicings orchestrale Effekte, die ein weit größeres Ensemble vermuten lassen. Zu den Solisten zählen Jimmy Cleveland (Posaune), Steve Lacy und Lee Konitz (Saxophone) sowie Evans selbst, hier erstmals am Klavier.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAnalogue Productions legt die Prestige-Aufnahme als originalgetreue Mono-LP auf besonders schwerem 200-Gramm-Vinyl vor. Evans' vielschichtige Arrangements entfalten sich mit außergewöhnlicher Tiefe und Transparenz.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eRemember\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eElla Speed\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBig Stuff\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eNobody's Heart\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eJust One of Those Things\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eIf You Could See Me Now\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eJambangle\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54814517887314,"sku":"SK753088712012","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/gil-evans-gil-evans-and-ten-200g-33rpm-SK753088712012-cover.jpg?v=1790156624"},{"product_id":"john-coltrane-with-the-red-garland-trio-200g-33rpm","title":"John Coltrane - With The Red Garland Trio (200g 33rpm) (Mono)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: APRJ 7123\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOriginal-Label: Prestige\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSerie: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: With The Red Garland Trio (1958)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: Vinyl LP, Mono\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200 g Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDrehzahl: 33 rpm\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eFür sein zweites Album tat sich Tenorsaxophonist John Coltrane mit seinem Prestige-Kollegen Red Garland (Klavier) zusammen. Gemeinsam führten sie das Quartett — ergänzt durch Paul Chambers (Bass) und Art Taylor (Schlagzeug) — durch ein Set von fünf Titeln.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIm Zentrum der Aufnahme von 1958 steht Coltrane, der gleichermaßen selbstsicher und ungezwungen spielt, doch auch Chambers zeigt sein ganzes Können. Später wurde das Album in „Traneing In“ umbenannt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAnalogue Productions legt die Prestige-Aufnahme als originalgetreue Mono-LP auf besonders schwerem 200-Gramm-Vinyl vor. Coltranes Tenor und Garlands Klavier stehen mit voller Körperlichkeit im Raum.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eTraneing In\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSlow Dance\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBass Blues\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eYou Leave Me Breathless\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSoft Lights and Sweet Music\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54814517985618,"sku":"SK753088712333","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/john-coltrane-with-the-red-garland-trio-200g-33rpm-SK753088712333-cover.jpg?v=1790156624"},{"product_id":"the-wailers-burnin-200g-33rpm-uhqr-box-set","title":"The Wailers - Burnin' (200g 33rpm) (UHQR Box-Set)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: AUHQR 0025\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOriginal-Label: Island\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSerie: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Burnin' (1973)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: Vinyl LP (UHQR-Schmuckbox, Clarity-Vinyl®)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200 g Clarity Vinyl®\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDrehzahl: 33 rpm\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePressung: Quality Record Pressings (QRP)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: UHQR, limitierte Schmuckbox auf Clarity-Vinyl®\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e„Burnin'“ (Oktober 1973) ist das sechste Album der Wailers und das letzte in der grandiosen Original-Besetzung: Bob Marley, Peter Tosh und Bunny Wailer schrieben, produzierten und nahmen es gemeinsam in Jamaika auf. Danach begannen Tosh und Bunny ihre Solokarrieren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Album enthält zwei der wichtigsten Songs des Reggae überhaupt: „Get Up, Stand Up“ und „I Shot the Sheriff“ (ein Jahr später ein Welthit für Eric Clapton). Roher, kämpferischer Roots-Reggae von zeitloser Kraft.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAnalogue Productions legt den Reggae-Meilenstein als UHQR-Einzel-LP mit 33 U\/min auf 200-Gramm-Clarity-Vinyl® vor, bei Quality Record Pressings gefertigt und in luxuriöser Schmuckbox verpackt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eGet Up, Stand Up\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHallelujah Time\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eI Shot the Sheriff\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBurnin' and Lootin'\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePut It On\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSmall Axe\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePass It On\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDuppy Conqueror\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOne Foundation\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRasta Man Chant\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54814535745874,"sku":"SK753088025013","price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/the-wailers-burnin-200g-33rpm-uhqr-box-set-SK753088025013-cover.jpg?v=1790156708"},{"product_id":"bob-marley-the-wailers-natty-dread-200g-33rpm-uhqr-box-set","title":"Bob Marley \u0026 The Wailers - Natty Dread (200g 33rpm) (UHQR Box-Set)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: AUHQR 0026\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOriginal-Label: Island\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSerie: Analogue Productions\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Natty Dread (1974)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: Vinyl LP (UHQR-Schmuckbox, Clarity-Vinyl®)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVinyl-Gewicht: 200 g Clarity Vinyl®\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDrehzahl: 33 rpm\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePressung: Quality Record Pressings (QRP)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: UHQR, limitierte Schmuckbox auf Clarity-Vinyl®\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e„Natty Dread“ (1974) war Bob Marleys erstes Album unter dem Namen The Wailers ohne Peter Tosh und Bunny Wailer. Vor allem in Großbritannien extrem erfolgreich, erreichte es Goldstatus und gewann weltweit an Popularität.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMit „No Woman, No Cry“ enthält das Album einen von Marleys unsterblichsten Songs, dazu kämpferische Roots-Hymnen wie „Them Belly Full (But We Hungry)“ und „Revolution“. Ein Meilenstein auf dem Weg zum Weltruhm.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAnalogue Productions legt den Reggae-Klassiker als UHQR-Einzel-LP mit 33 U\/min auf 200-Gramm-Clarity-Vinyl® vor, bei Quality Record Pressings gefertigt und in luxuriöser Schmuckbox verpackt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eLively Up Yourself\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eNo Woman, No Cry\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eThem Belly Full (But We Hungry)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRebel Music (3 O'Clock Roadblock)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSo Jah Seh\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eNatty Dread\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBend Down Low\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTalkin' Blues\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eRevolution\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Analogue Productions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54814535778642,"sku":"SK753088026010","price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/bob-marley-the-wailers-natty-dread-200g-33rpm-uhqr-box-set-SK753088026010-cover.jpg?v=1790156708"},{"product_id":"carl-orff-carmina-burana-200g-33rpm","title":"Carl Orff - Carmina Burana (200g 33rpm)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: AN-2512\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: AudioNautes\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOriginal-Label: Supraphon\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAufnahme: Erstauflage Supraphon 1961 (erste kommerzielle Stereo-Version) · vier RCA-DX77-Mikrofone, Telefunken M10\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInterpreten: Tschechische Philharmonie, Václav Smetáček (Leitung), Tschechischer Sängerchor (Josef Veselka), Milada Šubrtová (Sopran), Jaroslav Tománek (Tenor), Teodor Šrubař (Bariton)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Carmina Burana\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g Vinyl, LP\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMastering: von den Analogbändern; Pressung Vinyl de Paris, transparentes 200-g-Vinyl\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: 200-g-Vinyl (LP, 33 U\/min), transparentes 200-Gramm-Vinyl\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eCarl Orffs „Carmina Burana“ von 1935\/36 — vom Komponisten weder als Oper noch als Oratorium bezeichnet — wurde rasch zu einem der populärsten Werke ernster Musik und zum meistgespielten Chor-Orchester-Werk des 20. Jahrhunderts. Besonders der wuchtige Eröffnungssatz „O Fortuna“ ist bis heute allgegenwärtig.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAudioNautes legt die klanglich beeindruckende Supraphon-Pressung von 1961 neu auf — die erste kommerzielle Stereo-Version, aufgenommen mit vier RCA-DX77-Mikrofonen und einem Telefunken-M10-Tonbandgerät. Die Einspielung mit der Tschechischen Philharmonie unter Václav Smetáček gilt Kennern als besonders gelungen. Gepresst auf transparentem 200-Gramm-Vinyl bei Vinyl de Paris, geschnitten mit 33 U\/min.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDiese audiophile Neuauflage von AudioNautes erscheint als 200-Gramm-Schallplatte (LP) mit 33 U\/min. Mastering: von den Analogbändern; Pressung Vinyl de Paris, transparentes 200-g-Vinyl. Original-Label: Supraphon.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eO Fortuna\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eFortune plango vulnera\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVeris leta facies\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOmnia sol temperat\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEcce gratum\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTanz\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eFloret silva nobilis\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eChramer, gip die varwe mir\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eReigen\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eWere diu werlt alle min\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEstuans interius\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOlim lacus colueram\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEgo sum abbas\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eIn taberna quando sumus\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAmor volat undique\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDies, nox et omnia\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eStetit puella\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eCirca mea pectora\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSi puer cum puellula\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eVeni, veni, venias\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eIn trutina\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTempus est iocundum\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDulcissime\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAve formosissima\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eO Fortuna (Reprise)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"AudioNautes","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54814706073938,"sku":"SK8690101057434","price":54.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/carl-orff-carmina-burana-200g-33rpm-SK8690101057434-cover.jpg?v=1790157185"},{"product_id":"sarah-vaughan-live-at-laren-1975-200g-33rpm-sapphire","title":"Sarah Vaughan - Live at Laren 1975 (200g 33rpm, 2LP) (Sapphire Edition)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: TLR-2504022VS\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: The Lost Recordings\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAufnahme: Jazzfestival Laren (NL) · 5. August 1975\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInterpreten: Sarah Vaughan (Gesang), Carl Schroeder (Klavier), Bob Magnusson (Kontrabass), Jimmy Cobb (Schlagzeug)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Live at Laren 1975\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g Vinyl, Doppel-LP\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLackschnitt: Kevin Gray\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe-Reihe: Sapphire Edition (limitierte Luxus-Box)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: 200-g-Vinyl (Doppel-LP, 33 rpm)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAm 5. August 1975 eröffnete Sarah Vaughan das berühmte Jazzfestival im niederländischen Laren. Mit 51 Jahren nutzt die „Göttliche“ den gesamten Umfang ihrer Stimme — von den rauesten Bässen bis zu den funkelndsten Höhen — und sucht die Verbindung zu jedem einzelnen Zuhörer, als sänge sie nur für ihn. Es ist das erste Tonband eines unveröffentlichten Konzerts, das die Schatzsucher des Labels je gefunden haben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe Lost Recordings veröffentlicht dieses legendäre Konzert erstmals in absoluter Referenzqualität als „Sapphire Edition“: eine handnummerierte Luxus-Box auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl, streng auf 1.000 Exemplare limitiert und um eine 16-Bit-Downloadkarte ergänzt. Restauriert im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie “Sapphire Edition„ von The Lost Recordings ist eine limitierte Luxus-Box: Doppel-LP auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl (33 U\/min), handnummeriert und streng auf 1.000 Exemplare limitiert. Der Box liegt eine 16-Bit-Downloadkarte des kompletten Albums bei. Für den Lackschnitt zeichnet Kevin Gray verantwortlich; die Bänder wurden im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren restauriert.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eThe Man I Love\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eI Got It Bad (And That Ain't Good)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eWatch What Happens\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e'Round Midnight\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eThe Lamp Is Low\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBody Heat (Introduction)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEverything Must Change\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOn a Clear Day (You Can See Forever)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLover Man\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSarah's Blues\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eWhat Are You Doing the Rest of Your Life\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eThere Will Never Be Another You\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMedley: It's Magic \/ My Reverie \/ Body and Soul \/ Moonlight in Vermont\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTenderly\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"The Lost Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54815238848850,"sku":"SK3770020964404","price":118.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/sarah-vaughan-live-at-laren-1975-200g-33rpm-sapphire-SK3770020964404-cover.jpg?v=1790159730"},{"product_id":"thelonious-monk-live-in-rotterdam-1967-200g-33rpm-sapphire","title":"Thelonious Monk - Live in Rotterdam 1967 (200g 33rpm, 2LP) (Sapphire Edition)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: TLR-2504029VS\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: The Lost Recordings\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAufnahme: Club Doelen, Rotterdam · 28. Oktober 1967\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInterpreten: Thelonious Monk (Klavier), Charlie Rouse (Tenorsax), Larry Gales (Bass), Ben Riley (Schlagzeug), Clark Terry (Trompete), Johnny Griffin (Tenorsax), Phil Woods (Altsax) u. a.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Live in Rotterdam 1967\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g Vinyl, Doppel-LP\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLackschnitt: Kevin Gray\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe-Reihe: Sapphire Edition (limitierte Luxus-Box)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: 200-g-Vinyl (Doppel-LP, 33 rpm)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAls Thelonious Monk am 28. Oktober 1967 im Rotterdamer Club Doelen die Bühne betrat, war er gerade 50 Jahre alt geworden. Flankiert von den „Klassikern“ „Ruby, My Dear“ und „Blue Monk“ leitet er sein Quartett mit Charlie Rouse, Larry Gales und Ben Riley sowie Gästen wie Clark Terry und Johnny Griffin über eine Stunde lang — alles erscheint kontrastreich, verdreht, schräg, jede Note von der vorherigen überrascht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDieses bisher unveröffentlichte, in den niederländischen Archiven entdeckte Konzert veröffentlicht The Lost Recordings erstmals als „Sapphire Edition“: eine handnummerierte Luxus-Box auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl, streng auf 4.000 Exemplare limitiert und mit 16-Bit-Downloadkarte. Restauriert im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie “Sapphire Edition„ von The Lost Recordings ist eine limitierte Luxus-Box: Doppel-LP auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl (33 U\/min), handnummeriert und streng auf 4.000 Exemplare limitiert. Der Box liegt eine 16-Bit-Downloadkarte des kompletten Albums bei. Für den Lackschnitt zeichnet Kevin Gray verantwortlich; die Bänder wurden im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren restauriert.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eRuby, My Dear\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHackensack\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eWe See\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEpistrophy\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEvidence \/ Epistrophy\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDon't Blame Me\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOska T. \/ Epistrophy\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBlue Monk\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"The Lost Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54815239045458,"sku":"SK3770020964275","price":118.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/thelonious-monk-live-in-rotterdam-1967-200g-33rpm-sapphire-SK3770020964275-cover.jpg?v=1790159731"},{"product_id":"art-blakey-live-in-scheveningen-1958-200g-33rpm-sapphire","title":"Art Blakey - Live in Scheveningen 1958 (200g 33rpm, 2LP, Mono) (Sapphire Edition)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: TLR-2504034VS\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: The Lost Recordings\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAufnahme: Kurhaus, Scheveningen (NL) · 29. November 1958\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInterpreten: Art Blakey (Schlagzeug), Lee Morgan (Trompete), Benny Golson (Tenorsax), Bobby Timmons (Klavier), Jymie Merritt (Bass)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Live in Scheveningen 1958\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g Vinyl, Doppel-LP (Mono)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLackschnitt: Kevin Gray\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe-Reihe: Sapphire Edition (limitierte Luxus-Box)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: 200-g-Vinyl (Doppel-LP, 33 rpm, Mono)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAm Abend des 29. November 1958 erlebte das Publikum im Kurhaus von Scheveningen einen historischen Moment: Bobby Timmons hatte gerade „Moanin'“ komponiert, Benny Golson „Along Came Betty“ — die Jazz Messengers auf dem Gipfel aus Leidenschaft, Eleganz und Swing. „Diese Formation ist für manche einfach die Beste“, schreibt das „Jazz Magazine“.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese bis heute vergessene Performance erweckt The Lost Recordings mit der „Sapphire Edition“ endlich zum Leben: eine handnummerierte Luxus-Box auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl, in Mono, streng auf 4.000 Exemplare limitiert und mit 16-Bit-Downloadkarte. Restauriert im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie “Sapphire Edition„ von The Lost Recordings ist eine limitierte Luxus-Box: Doppel-LP auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl (33 U\/min), in Mono, handnummeriert und streng auf 4.000 Exemplare limitiert. Der Box liegt eine 16-Bit-Downloadkarte des kompletten Albums bei. Für den Lackschnitt zeichnet Kevin Gray verantwortlich; die Bänder wurden im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren restauriert.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eIntroduction by Art Blakey\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMoanin'\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlong Came Betty\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEvidence \/ Justice\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eJust by Myself\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eI Remember Clifford\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eNow's the Time\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eWhisper Not\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eA Night in Tunisia\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"The Lost Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54815240061266,"sku":"SK3770020964282","price":118.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/art-blakey-live-in-scheveningen-1958-200g-33rpm-sapphire-SK3770020964282-cover.jpg?v=1790159737"},{"product_id":"david-oistrakh-prokofiev-shostakovich-violin-concertos-200g-33rpm-sapphire","title":"David Oistrakh · Sanderling · Mravinsky - Prokofiev \u0026 Shostakovich: Violin Concertos (200g 33rpm, 2LP) (Sapphire Edition)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: TLR-2603068VS\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: The Lost Recordings\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAufnahme: Deutsche Staatsoper \u0026amp; Metropol-Theater, Berlin · 1956\/1965\/1971\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInterpreten: David Oistrakh (Violine), Berliner Sinfonie-Orchester \/ Kurt Sanderling, Leningrader Philharmonie \/ Evgeny Mravinsky\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Prokofiev \u0026amp; Shostakovich: Violin Concertos\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g Vinyl, Doppel-LP\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLackschnitt: Kevin Gray\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe-Reihe: Sapphire Edition (limitierte Luxus-Box)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: 200-g-Vinyl (Doppel-LP, 33 rpm)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eEin wahrer Glücksfall: The Lost Recordings fand in Potsdam die Originalbänder von Prokofjews beiden Violinkonzerten mit David Oistrakh unter Kurt Sanderling — das 2. Konzert war zuvor nie veröffentlicht. Dazu Schostakowitschs erstes Violinkonzert unter Jewgeni Mrawinski, erstmals auf Vinyl. Prokofjews 1. Konzert liegt in Stereo, das 2. Konzert und Schostakowitsch in Mono vor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Referenzaufnahme erscheint als „Sapphire Edition“: eine handnummerierte Luxus-Box auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl, streng auf 500 Exemplare limitiert und mit 16-Bit-Downloadkarte. Lackschnitt Kevin Gray, restauriert im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie “Sapphire Edition„ von The Lost Recordings ist eine limitierte Luxus-Box: Doppel-LP auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl (33 U\/min), handnummeriert und streng auf 500 Exemplare limitiert. Der Box liegt eine 16-Bit-Downloadkarte des kompletten Albums bei. Für den Lackschnitt zeichnet Kevin Gray verantwortlich; restauriert im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eProkofjew: Violinkonzert Nr. 1 D-Dur, op. 19 (Stereo)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eProkofjew: Violinkonzert Nr. 2 g-moll, op. 63 (Mono)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eSchostakowitsch: Violinkonzert Nr. 1 a-moll, op. 77 (Mono)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"The Lost Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54815243239762,"sku":"SK3770020964466","price":118.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/david-oistrakh-prokofiev-shostakovich-violin-concertos-200g-33rpm-sapphire-SK3770020964466-cover.jpg?v=1790159758"},{"product_id":"oscar-peterson-trio-live-in-finland-1963-1965-200g-33rpm-sapphire","title":"Oscar Peterson Trio - Live in Finland 1963-1965 (200g 33rpm, 2LP, Mono) (Sapphire Edition)","description":"\u003ch2\u003eÜbersicht\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHersteller-Kennziffer: TLR-2603069VS\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLabel: The Lost Recordings\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAufnahme: Kulttuuritalo, Helsinki · 1. April 1963 und 23. März 1965\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInterpreten: Oscar Peterson (Klavier), Ray Brown (Kontrabass), Ed Thigpen (Schlagzeug), Clark Terry (Flügelhorn \u0026amp; Trompete)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAlbum: Live in Finland 1963-1965\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eTonträger: 200g Vinyl, Doppel-LP (Mono)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLackschnitt: Kevin Gray\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe-Reihe: Sapphire Edition (limitierte Luxus-Box)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAusgabe: 200-g-Vinyl (Doppel-LP, 33 rpm, Mono)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eBeschreibung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e1963 und 1965 trat Oscar Peterson im Kulttuuritalo in Helsinki auf — mit einem der am besten eingespielten Trios der Jazzgeschichte (Ray Brown, Ed Thigpen), 1965 ergänzt durch Trompeter Clark Terry. „Es ist der Gruppengeist, der zählt. Ich bin nur der Pianist“, sagte der „Maharaja des Klaviers“. Kurz nach diesen Auftritten löste sich das legendäre Trio auf.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÜber das finnische Archiv Yle aufgespürt, erscheinen diese beiden völlig unveröffentlichten Konzerte erstmals als „Sapphire Edition“: eine handnummerierte Luxus-Box auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl, in Mono, streng auf 500 Exemplare limitiert und mit 16-Bit-Downloadkarte. Lackschnitt Kevin Gray, restauriert im Phoenix-Mastering™-Verfahren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eKlang \u0026amp; Pressung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie “Sapphire Edition„ von The Lost Recordings ist eine limitierte Luxus-Box: Doppel-LP auf 200 Gramm schwerem, transparentem Ultimate Record®-Vinyl (33 U\/min), in Mono, handnummeriert und streng auf 500 Exemplare limitiert. Der Box liegt eine 16-Bit-Downloadkarte des kompletten Albums bei. Für den Lackschnitt zeichnet Kevin Gray verantwortlich; restauriert im hauseigenen Phoenix-Mastering™-Verfahren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eTitelliste\u003c\/h2\u003e\n\u003col\u003e\n  \u003cli\u003eReunion Blues (1963)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eLady Luck\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eIt Ain't Necessarily So\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eI Loves You Porgy\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eIll Wind\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eChicago\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEvery Time We Say Goodbye\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eReunion Blues (1965)\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eYou Look Good to Me\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAt Long Last Love\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMack the Knife\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eBlues for Smedley\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eStardust\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMumbles\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"The Lost Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54815243338066,"sku":"SK3770020964497","price":118.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/files\/oscar-peterson-trio-live-in-finland-1963-1965-200g-33rpm-sapphire-SK3770020964497-cover.jpg?v=1790159759"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0894\/1971\/0802\/collections\/icon-vinyl-white_dac1fbc6-ad84-49a0-b269-2c40f7760a4e.svg?v=1759226697","url":"https:\/\/www.hifi-linzbach.de\/collections\/200g-33rpm-schallplatten.oembed?page=2","provider":"HiFi Linzbach","version":"1.0","type":"link"}